中国最美丽的爱情诗篇(图片来源:网络)
《梁山伯与祝英台》创作于1959年，乐曲内容取材于一个古老的民间传说：在浙江上虞县祝家庄，玉水河边，有个祝员外之女英台，美丽聪颖，自幼随兄习诗文，慕班昭、蔡文姬的才学，恨家无良师，一心想往杭州访师求学。祝员外见女儿求学心切，不忍使其失望，勉强应允。英台女扮男装赴杭州求学。途中邂逅了赴杭求学的会稽书生梁山伯，一见如故，相读甚欢，在草桥亭上撮土为香，义结金兰。二人来到万松书院，拜师入学，同窗共读，形影不离，同学三年，情深似海。英台深爱山伯，但山伯却不知她是女子，只念兄弟之情。
梁祝分手时，依依不舍。十八里相送途中，英台不断借物抚意，暗示爱情。山伯忠厚纯朴，不解其故。一年后，山伯得知真情，即上门求婚，岂知祝员外已将英台许配豪门之子马文才。向往的姻缘已成泡影，二人楼台相会，泪眼相向，诉不尽的哀婉，凄然而别。
此后山伯忧郁成疾，不久身亡。英台闻噩耗，出嫁时绕道山伯墓前祭奠，哀恸万分，感天动地，界时风雨雷电大作，梁墓砰然裂开，英台见状翩然跃入坟中，墓随即复合，风停雨霁，彩虹高悬，梁祝化为一对彩蝶，翩跹飞舞，形影不离。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》以越剧唱腔为素材，按照剧情构思布局，综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐的表现手法，以奏鸣曲式写成。乐曲共分三部：呈示部、展开部、再现部。
第一部呈示部
在轻柔的弦乐颤音背景上，长笛奏出了优美动人的鸟鸣般的华彩乐段，接着，双簧管以柔和抒情的引子主题，展示出一幅风和日丽、春光明媚、草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。
第一部的主部，独奏小提琴从柔和朴素的A弦开始，在明朗的高音区富于韵味地奏出了诗意的爱情主题。在音色浑厚的G弦上重复一次后，大提琴以潇洒的音调与独奏小提琴形成对答。后乐队齐奏爱情主题，充分揭示了梁祝真挚、纯洁的友谊及相互爱慕之情。
在独奏小提琴的自由华彩的连接乐段后，乐曲进入副部。这个由越剧过门变化来的主题，由独奏小提琴奏出，与爱情主题形成鲜明的对比。
第一插部为副部主题动机的变化发展，由木管与与独奏小提琴相互模仿而成。
第二插部更轻松活泼，独奏小提琴模仿古筝、竖琴与弦乐模仿琵琶的演奏，作曲家巧妙地吸取了中国民族乐器的演奏技巧来丰富交响乐的表现力。这段音乐以轻松的节奏、跳动的旋律、活泼的情绪生动地描绘了梁祝三载同窗。共读共乐、追逐嬉戏的情景。它与柔和抒情的爱情主题一起从不同角度上反映了梁祝友情与学习生活的两个侧面。
结束部，由爱情主题发展而来，抒情而徐缓，但已经是断断续续的音调，表现了祝英台有口难言，欲言又止的感情。而在弦乐颤音背景上出现的梁、祝对答，清淡的和声与配器，出色地描写了十八相送、长亭惜别、恋恋不舍的画面。真是「三载同窗情似海，山伯难舍祝英台」。
(圖片來源：金峰博客)
第二部展开部
音乐突然转为低沉。威严的大锣与定音鼓，惊惶不安的小提琴，故事似乎进入了悲剧的开端。 这部份乐曲体现的是英台抗婚，描写了英台试图反抗父亲祝员外把她许配给马家，希望自己做主嫁给山伯，也就是现代人所说的“崇尚自由恋爱，反对包办婚姻”。 我们查阅了有关历史记载，发现古文记载中并没有“抗婚”这一内容。 中国古代的儿女婚姻主要是由父母包办的，那时就是这样一种传统，即使儿女内心不快，也是父命难违的。古时男女结婚时要拜父母、拜天地，它的实际意义是要得到父母和天地的承认。“抗婚”在古时会被认为是“大逆不道”。 所以作品中加入的这一现代社会的观念就显得有些唐突了。
楼台相会。缠绵悱恻的音调，如泣如诉；小提琴与大得琴的对答，时分时合，把梁祝相互倾述爱慕之情的情景，表现得淋漓尽致。
哭坟。 音乐急转直下，弦乐的快速的切分节奏，独奏的散板与乐队齐奏的快板交替出现。 这里加了板鼓，变化运用了京剧倒板与越剧嚣板紧拉慢唱的手法，表现了在英台出嫁的途中路过山伯墓时，波涛汹涌狂风大作。这里，小提琴汲取了民族乐器的演奏手法，和声、配器及整个处理上更多运用了戏曲的表现手法，将英台悲伤的心情刻画得非常深刻。她时而呼天跄地，悲痛欲绝，时而低回婉转，泣不成声。当乐曲发展到改变节拍、由二拍子变为三拍子时，英台在无法抗拒命运安排的绝望中，向苍天作了最后的申诉，接着锣鼓齐鸣，英台纵身投坟，乐曲达到最高潮。
第三部再现部
化蝶。长笛以美妙的华彩乐段，结合竖琴的级进滑奏，把人们带入了神仙的境界。 在加弱音器的弦乐背景上，第一小提琴与独奏小提琴先后加弱音器重新奏出了那使人难忘的爱情主题。 然后，色彩性的钢片琴在高音区轻柔地演奏五声音阶的起伏的音型，并多次移调，彷佛梁祝在天上翩翩起舞。 在人间，他们有缘相识无缘相爱，时空转换，他们终能化作双双彩蝶了却了心愿。
下面让我们欣赏小提琴协奏曲<梁山伯与祝英台>的后一部份，哭坟及化蝶。
<梁山伯与祝英台>这个优美动人的爱情故事已被改变成多种文艺演出形式在中国大陆及港台演出，小提琴协奏曲<梁祝>被认为是最受欢迎的，希望读者能从中得到艺术的享受。
